Пушкин ушел...

Пушкин ушел...
Артлавочка у места дуэли

суббота, 29 октября 2022 г.

ИЗ ЛЕТНИХ ИСТОРИЙ К ТЫКВЕННОМУ ПРАЗДНИКУ


Закон всемирного тяготения мог быть и не открыт Исааком Ньютоном, если бы ему на голову упало не безобидное яблоко, а увесистая тыква, способная прибить так, что было бы совсем не до всемирного тяготения ☹️.

Дело в том, что есть особи, и их боль-шинство, которые находят себе вполне уютные места на земле. Но встречают-ся и такие, которые считают, что созре-вать на верхотуре, где-нибудь на ветках старой развесистой рябины, комфорт-нее и безопаснее (не затопчут). 

Пока я размышляла, как мы в будущем будем её оттуда доставать, она решила не создавать нам лишних проблем, катапультировалась самостоятельно и в один из последующих моих приездов дожидалась, довольная, уже на земле. 

Приземлилась вполне благополучно и для себя – не расшиблась, и, главное, для окружающих – не на чью-то голову🤕. И этим опять же подтвердила, что тот самый Закон существует!

пятница, 28 октября 2022 г.

«Я, БЫТЬ МОЖЕТ, НЕ УМЕР...»

Андрей Белый. Фото 1929 года

Андрей Белый.  Д р у з ь я м
Золотому блеску верил,
А умер от солнечных стрел.
Думой века измерил,
А жизнь прожить не сумел.

Не смейтесь над мёртвым поэтом:
Снесите ему цветок.
На кресте и зимой и летом
Мой фарфоровый бьётся венок.

Цветы на нём побиты.
Образок полинял.
Тяжёлые плиты.
Жду, чтоб их кто-нибудь снял.

Любил только звон колокольный
И закат.
Отчего мне так больно, больно!
Я не виноват.

Пожалейте, придите;
Навстречу венком метнусь.
О, любите меня, полюбите —
Я, быть может, не умер, быть может,
проснусь —

Вернусь!
1907
Анна Остроумова-Лебедева. Портрет Андрея Белого. 1924. Русский музей 

Так, за 27 лет до случившегося, Андрей Белый предсказал собственную ги-бель. 

15 июля 1933 года в Коктебеле, уже имея на руках билет для отъезда в Мо-скву, поэт почувствовал себя плохо. С ним случился солнечный удар. В Моск-ве, несмотря на сильные головные бо-ли, он ещё продолжал работать. 2 дека-бря 1933 года Белый в последний раз сел за рабочий стол, он писал воспоми-нания. В те недели и месяцы у Белого было несколько кровоизлияний в мозг. Одно из них последовало, когда он про-читал возмутившее его предисловие Л.Б.Каменева к только что напечатан-ному "Началу века" – второй книге ме-муарной трилогии.

Менее чем через полгода после кокте-бельского удара 8 января 1934 года в клинике на Девичьем поле Андрей Бе-лый скончался.
К.С.Петров-Водкин. Андрей Белый. 1932. Холст, масло

В некрологе газеты "Правда" от 11 ян-варя 1934 года сказано, что последний из представителей русского символиз-ма умер советским писателем.

В "Известиях" за 9 января также был помещён большой некролог, подписан-ный Борисом Пильняком, Борисом Пас-тернаком, Григорием Санниковым, в ко-тором утверждалось, что имя Андрея Белого "в истории станет рядом с име-нами классиков не только русских, но и мировых".

Так ушёл из жизни один из самых бес-покойных и ищущих людей в русском искусстве ХХ века, один из самых зага-дочных и мало изученных. Человек, о котором Александр Блок в 20-м году сказал: "Он такой же, как всегда: гени-альный, странный".

четверг, 27 октября 2022 г.

НОВЫЕ ИЗДАНИЯ АНДРЕЯ БЕЛОГО


Глядя на год издания этих книг, я бы хотела думать, что они выпущены к 140-му юбилею Андрея Белого. Правда, не у всех из них в выходных данных стоит 2020. Но близко к этому.

Подивилась-порадовалась, что издают Андрея Белого,не самого, надо сказать, читаемого автора, очень много. Здесь только малая толика. Другое дело, что в провинции их не найти. Но ведь есть интернет-магазины. 
А когда читаешь обложки, снова диви-шься универсальности-необъятности Андрея Белого: проза, поэзия, мемуа-ры, публицистика, ритмическая проза, мистическая сказка, дневник, путеше-ствие; философия, история, география, литература... Человек Возрождения.

«БЕЛЫЙ АНГЕЛ С СЕРЕБРЯНЫМ ГОЛУБЕМ»: АНДРЕЙ БЕЛЫЙ И МАРИНА ЦВЕТАЕВА

Силуэты 👥 А. Белого и М. Цветаевой Е.Кругликовой

Вот читаю у Адамовича: "Белый призна-вал Цветаеву, состоялись встречи в Берлине, но близости между ними ни-когда не было..."

И не верю. Такое, наверно, можно сказать про Цветаеву и Маяковского, Цветаеву и Есенина. Друг друга призна-вали, но близости не было. Но не про Андрея Белого, с которым у Цветаевой было много общего: любимый город, в котором оба выросли, происхождение – оба поэта из профессорских семей, музыка, общие друзья... Не верю, осо-бенно после приведённых бесед двух поэтов в "Пленном духе". Да и сам факт написания Цветаевой вдохновенного и яркого "Пленного духа" о многом гово-рит. 

Что значит "признавал"? Да они в пол-ном восторге были друг от друга:

«Глубокоуважаемая Марина Ивановна.
Позвольте мне высказать глубокое вос-хищение перед совершенно крылатой мелодией Вашей книги "Разлука". Я весь вечер читаю – почти вслух; и – почти распеваю. Давно я не имел тако-го эстетического наслаждения..."

"Вы знаете, что ваша книга изумитель-на, у меня от неё физическое сердцеби-ение..."

"Вы знаете, это не книга, а песня: голос самый чистый из всех, который я ког-да-либо слышал..."

И Марина Ивановна творчеством Анд-
рея Белого восхищалась с юных лет. Да, у них были очень немногочислен-ные мимолётные встречи, и об этом очень сожалел в 20-е годы Белый:

"... Почему мы с вами так мало встреча-лись в Москве, так мимолётно? Я всё детство о вас слышал, всё  в а ш е  дет-ство, конечно, – но вы были невидимы. У нас с вами был общий друг: Эллис, он мне рассказывал о вас и вашей сестре Асе...
–А мы с Асей так мечтали когда-нибудь вас увидеть!"

И было незабываемое общение в пос-лереволюционной голодной Москве и в Берлине летом 1922 года, общение, о котором Цветаева помнила всегда и, судя по воспоминаниям современни-ков, делилась с собеседниками своими воспоминаниями об Андрее Белом час-то и охотно.

"Пленный дух" – это очерк-отклик Цве-таевой на смерть Андрея Белого в 1934 году. Так о Белом никто больше не на-писал. Даже встретив поэта считанное число раз, Цветаева смогла почувство-вать и передать основные черты его характера и творчества.

В начале очерка Марина Ивановна представляет Андрея Белого через вос-приятие трёхлетней дочери, которая слышала, как взрослые говорили о его романе «Серебряный голубь», но ничего не знала о содержании произведения:

«Белый у нас в доме не бывал. Но книгу его "Серебряный голубь" часто называ-ли. Серебряный голубь Андрея Белого. Какой-то Андрей, у которого есть сереб-ряный голубь, а этот Андрей ещё и бе-лый. У кого же может быть серебряный голубь, как не у ангела, и кто же ещё, кроме ангела, может называться — Белый? Белый ангел с серебряным голубем».

БЕЛЫЙ АНГЕЛ С СЕРЕБРЯНЫМ ГОЛУБЕМ. 
Так оно и есть...

Андрей Белый. Марине Цветаевой

Не исчислю я
Орбиты серебряного прискорбия,
Где праздномыслия
Остолбенелые плоскогория —
Взвисли.

Я
Среди них
Тихо пою стих —
В недосказуемые угодия
Ваших образов: —

Ваши молитвы —
Малиновые мелодии
И —
Непобедимые ритмы!
1922

ИЮЛЬСКИЙ ДЕНЬ

Поле, засеянное семенами фацелии. Республика Татарстан

Андрей Белый

Июльский день: сверкает строго
Неовлажнённая земля.
Неперерывная дорога.
Неперерывные поля.
А пыльный полудневный пламень
Немою глыбой голубой
Упал на грудь, как мутный камень,
Непререкаемой судьбой.

Поле цветущей фацелии (Лаишевский район)

Недаром исструились долы
И облака сложились в высь.
И каплей тёплой и тяжёлой,
Заговорив, оборвались.
С неизъяснимостью бездонной,
Молочный, ломкий, молодой,
Дробим волною темнолонной,
Играет месяц 🌒 над водой.
Недостигаемого 🏃 бега
Недостигаемой 🌊 волны
Неописуемая нега
Неизъяснимой глубины.
1920

Цветущая фацелия

среда, 26 октября 2022 г.

АНДРЕЙ БЕЛЫЙ-ОРАТОР

Леон Бакст. Андрей Белый. 1905

Общение с Андреем Белым поражало современников ещё больше, чем его письменное творчество. Где бы он ни появлялся, начиналось представление.

На одном деловом собрании сотрудни-ков журнала «Столичное утро» Белый обнаружил, что вошёл в комнату, забыв снять калоши. В смущении, он начал из-виняться, и эти извинения неожиданно вылились в невероятную получасовую речь, в которой от калош поэт перешёл к сравнению Парижа и Москвы, Нотр-Дама и храма Христа Спасителя, затем переключился на Канта, Платона и Со-ловьева, затем – на Шумана и Бетхове-на, а завершилось всё призывом при-слушаться к страданиям поэта.

Экономист Николай Валентинов, быв-ший на том собрании, рассказывал:
«Мы – нас было семь или восемь чело-век – слушали как заворожённые. Встретив начало речи с улыбкой, пере-шли к удивлению, к разинутому рту. Это была музыка, поэзия, философия, мис-тика, водоворот, каскад словотворчест-ва. Во время его речи никто не пошеве-льнулся, а когда, вытирая залитый по-том лоб, Белый, улыбнувшись, сел на своё место, все, как в театре, стали ему неистово аплодировать».

Белый мог говорить часами. Некото-рые его выступления буквально дово-дили до обморока слушателей. Совре-менникам было с чем сравнивать. На-чало ХХ века было временем бесконеч-ных разговоров, диспутов, собраний, в которых художники, философы, интел-лигенция обсуждали настоящее и буду-щее, предчувствуя сильные бури, угото-ванные России. 

Башня Вячеслава Иванова, круг Вале-рия Брюсова, салоны, лекции, просто компании – везде хватало ораторов, но Андрей Белый был особенным.

Андрей Белый. М о й   д р у г
Уж год таскается за мной
Повсюду марбургский философ.
Мой ум он топит в мгле ночной
Метафизических вопросов.

Когда над восковым челом
Волос каштановая грива
Волнуется под ветерком,
Взъерошивши её, игриво

На робкий роковой вопрос
Ответствует философ этот,
Почёсывая бледный нос,
Что истина, что правда… — метод.

Средь молодых, весенних чащ,
Омытый предвечерним светом,
Он, кутаясь в свой чёрный плащ,
Шагает тёмным силуэтом;

Тряхнёт плащом, как нетопырь,
Взмахнувший чёрными крылами…
Новодевичий монастырь
Блистает ясными крестами —  

Здесь мы встречаемся… Сидим
На лавочке, вперивши взоры
В полей зазеленевший дым,
Глядим на Воробьёвы горы.

«Жизнь, — шепчет он, остановясь
Средь зеленеющих могилок, —
Метафизическая связь
Трансцендентальных предпосылок.

Рассеется она, как дым:
Она не жизнь, а тень суждений…»
И клонится лицом своим
В лиловые кусты сирени.

Пред взором неживым меня
Охватывает трепет жуткий, —
И бьются на венках, звеня, 
Фарфоровые незабудки.

Как будто из зелёных трав
Покойники, восстав крестами,
Кресты, как руки, ввысь подъяв,
Моргают жёлтыми очами. 
1908

«ДУМОЙ ВЕКА ИЗМЕРИЛ...»


Андрей Белый не был уютным салон-ным литератором, но – буйным мысли-телем космического масштаба. В его стихотворении "Друзьям" есть строчки:

Золотому блеску верил,
А умер от солнечных стрел.
Думой века измерил,
А жизнь прожить не сумел...

«Думой века измерил» – эта формула точно отражает широту мысли самого Андрея Белого. Определённо, он стре-мился объять необъятное. «Математи-ка, поэзия, антропософия, фокстрот» – вот таким образом Евгений Замятин набросал портрет поэта Белого.

В молодости он был настоящей поэти-ческой «рок-звездой» со скандальной репутацией и толпами поклонниц. Сим-волисты, футуристы, Есенин, многие другие стихотворцы в долгу перед его новаторским творчеством. Маяковский в автобиографии "Я сам" как будто при-знаёт превосходство Андрея Белого, вспоминая свои юношеские впечатле-ния от его сборника "Золото в лазури".  Он там пишет: «Ведь вот лучше Белого я всё-таки не могу написать. Он про своё весело – "в небеса запустил ана-насом" [стихотворение "На горах"], а я про своё пою: "сотни томительных дней"...».

Андрей Белый был глубоко и серьёзно образован. Он окончил престижную Поливановскую гимназию, в которой учились Брюсов, Волошин, Сергей Эф-рон, Шершеневич. По настоянию отца – университетского профессора-матема-тика, отучился на физико-математиче-ском факультете Московского универ-ситета. Затем сразу поступил на исто-рико-филологический факультет, но, проучившись два курса, решил для себя, что настоящее познание жизни даёт всё же не наука, а творчество. 

Ещё в гимназии он увлёкся мистикой и оккультизмом, изучал буддизм. Испы-тал на себе очень сильное влияние фи-лософии Владимира Соловьёва.

В поэзию Белый пришёл в 20 лет и очень серьёзно, сразу став изобрета-телем нового стихотворного жанра – литературной симфонии. Его с интере-сом приняли старшие символисты Ме-режковский, Гиппиус, Брюсов.

Поэт работал много и практически не-прерывно, даже в сложные периоды жизни. Стихотворения, поэмы, романы, критические и теоретические статьи об искусстве, философии, анализ совре-менной ему литературы и классиков... Собрание сочинений Андрея Белого, изданное в начале нашего века, состо-ит из 14-ти томов!

Белый своим творчеством повлиял на многих писателей разных поколений, но при этом сам оказался задвинут на второй план. Между тем, в воспомина-ниях современников поэт предстаёт перед нами как одна из самых ярких и трагических фигур начала ХХ века.

вторник, 25 октября 2022 г.

«СОЛНЦЕМ СЕРДЦЕ ЗАЖЖЕНО...»: К ЮБИЛЕЮ АНДРЕЯ БЕЛОГО


Юбилей за юбилеем... Ох, как же богат ХХ век на гениев! Юбилей поэта-симво-листа, писателя-прозаика, теоретика по стихосложению, эссеиста, философа, "резчика по дереву", "мазилки эскизов", создателя каких-то безумных схем, гра-фиков и лингвистических теорий Анд-рея Белого (Бориса Николаевича Бугае-ва, 1880-1934) на фоне Бунина, Есенина кажется скромным, но Москва начала прошлого века непредставима без это-го сумасшедшего юноши, студента ма-тематического факультета университе-та, автора странных "симфоний" и такой же странной лирики, появлявшихся в журнале Валерия Брюсова "Весы" под псевдонимом Андрей Белый...

Андрей Белый. Солнце

                     Автору "Будем как Солнце"
Солнцем сердце зажжено.
Солнце – к вечному стремительность.
Солнце – вечное окно
в золотую ослепительность.

Роза в золоте кудрей.
Роза нежно колыхается.
В розах золото лучей
красным жаром разливается.

В сердце бедном много зла
сожжено и перемолото.
Наши души – зеркала,
отражающие золото.
(1903. Серебряный Колодезь)

ЗДЕСЬ НАЧИНАЛСЯ ПИСАТЕЛЬ БУНИН

Дом в Воронеже, где родился И.А. Бунин. В сентябре 2020 года здесь открылся музей 

"Воспоминания – нечто столь тяжкое, страшное, что существует даже особая молитва о спасении от них," – писал Бунин. Но всё же не мог не вспоминать.

"...Вспоминается мне ранняя погожая осень...". "Помню раннее, свежее, тихое утро...". "Помню большой, весь золотой, подсохший и поредевший сад, помню кленовые аллеи, тонкий аромат опав-шей листвы и — запах антоновских яб-лок, запах мёда и осенней свежести".

Писатель вспоминал и в ранней повес-ти "Антоновские яблоки", и в поздних "Тёмных аллеях". А в написанном на чужбине вершинном романе "Жизнь Арсеньева" через память, частную и родовую, национальную, а также всече-ловеческую, осмыслял жизнь отдель-ного человека,общества и всей страны. И именно через воспоминание происхо-дило возвращение к покинутой, но не оставленной родине.

В эмиграции Бунин постоянно мыслен-но возвращается в Россию – в чернозе-мье, в срединнорусское подстепье, зем-ли воронежские, липецкие, орловские, связанные с рождением, детством, от-рочеством, взрослением.

В Воронеже сохранился дом, в котором родился будущий писатель. И ровно за месяц до 150-го дня рождения Бунина во флигеле открытДом-музей писателя.

О Ельце связаны не всегда приятные гимназические воспоминания. И всё-таки, первый в стране музей писателя открыт именно здесь, в доме, где жил гимназист Бунин. И на колокольню, когда-то обезглавленную, вновь подня-ли колокола и их звоны плывут над городом.

Озёрки (в Липецкой области)

Усадьбу в родовом имении Буниных в Озёрках восстановили к 2003 году. Сок-ровенное место ранней поэтической юности Ивана Алексеевича:

"... необыкновенно много исписал я бумаги и прочёл за четыре года, что прожил после гимназии в елецкой деревне Озёрках".

Восстановленная в наши дни усадьба в Озёрках 

Здесь душа его исцелялась:

"...уеду, потому что только дома успоко-юсь. Там ведь хорошо: зелено, свежо и тихо; окна в моей "гостиной" открыты, ветер тёплый, полевой, пахнет сиренью, в белой черёмухе жужжат пчёлы, а на пруде, под садом, раздаются только гулкие удары валька..."

Озёрки – последний собственный, се-мейный дом Буниных. Разорялось се-мейное гнездо, распадался семейный уклад, разъехались старшие братья. 
А вслед за ними покинул усадьбу и 19-летний Иван Бунин. 

***
Ту звезду, 
что качалася в тёмной воде
Под кривою ракитой 
в заглохшем саду, —
Огонёк, до рассвета 
мерцавший в пруде,
Я теперь в небесах никогда не найду.

В то селенье, 
где шли молодые года,
В старый дом, 
где я первые песни слагал,
Где я счастья и радости в юности ждал,
Я теперь не вернусь никогда, никогда.
1901

Бунина ждали в Орле, куда он был при-глашён на работу в "Орловский вест-ник"

"Когда вспоминаю о Родине, передо мной прежде всего встаёт Орёл".

Здесь начинался писатель Иван Бунин.

понедельник, 24 октября 2022 г.

«ДУША НАВЕКИ ЛИШЕНА БЫЛЫХ НАЛЕЖД...»

Владимир Россинский. 
Иван Бунин. 1915

***
Душа навеки лишена
Былых надежд, любви и веры.
Потери нам даны без меры,
Презренье к ближнему – без дна.

И что мне будущее благо
России, Франции! Пускай
Любая буйная ватага
Трамвай захватывает в рай.
1922

В октябре 1917 года И.А.Бунину испол-нилось 47 лет. Он был почитаемым автором. Как известно, писатель реши-тельно не принял Февральскую, а затем Октябрьскую революцию, которая нав-сегда изменила его жизнь. Он понимал, что ему, дворянину по происхождению, консерватору, нет места в советском государстве. Писатель занял позицию противника большевиков и покинул Россию, как сотни тысяч других рус-ских людей. 

По Бунину революция – это начало ги-бели России как великого государства, как развязывание самых низменных и диких инстинктов, как кровавый про-лог к тем бедствиям, которые ожидают трудовой народ, интеллигенцию и стра-ну.

Программная речь "Миссия русской эмиграции", которую писатель произ-нёс в Париже 16 февраля 1924 года – итог его горьких размышлений.

«Миссия русской эмиграции, доказав-шей своим исходом из России и своей борьбой, своими ледяными походами, что она не только за страх, но и за со-весть не приемлет Ленинских градов, Ленинских заповедей, миссия эта зак-лючается ныне в продолжении этого неприятия. 

"Они хотят, чтобы реки текли вспять, не хотят признать совершившегося!" Нет, не так, мы хотим не обратного, а только иного течения. Мы не отрицаем факта, а расцениваем его с точки зрения не партийной, не политической, а челове-ческой, религиозной. 

"Они не хотят ради России претерпеть большевика!" Да, не хотим – можно было претерпеть ставку Батыя, но Ле-нинград нельзя претерпеть. 

"Они не прислушиваются к голосу Рос-сии!" Опять не так: мы очень прислуши-ваемся и – ясно слышим всё ещё тот же и всё ещё преобладающий голос ха-ма, хищника и комсомольца да глухие вздохи. Знаю, многие уже сдались, мно-гие пали, а сдадутся и падут ещё тыся-чи и тысячи. Но всё равно: останутся и такие, что не сдадутся никогда...».

***
Зарос крапивой и бурьяном
Мой отчий дом. Живи мечтой,
Надеждами, самообманом!
А дни проходят чередой,
Ведут свой круг однообразный,
Не отступая ни на миг
От пожелтевших, пыльных книг
Да от вестей о безобразной,
Несчастной, подлой жизни там,
Где по родным, святым местам,
По ниве тучной и обильной
И по моим былым следам
Чертополох растёт могильный.
1922

«И ОСЕНЬ ТИХОЮ ВДОВОЙ...»

Иван Алексеевич Бунин. 1891

Летом 1881 года Алексей Николаевич Бунин привёз младшего сына Ивана в Елец для поступления в местную гим-назию. Иван был определён в первый класс и проучился здесь до зимы 1886 года, когда приехал домой на рождест-венские каникулы и возвращаться в гимназию уже не захотел.

С этого времени домашним учителем Ивана стал его старший брат Юлий, ко-торый уже окончил два факультета Московского университета, отсидел в тюрьме по политическим мотивам и на три года был выслан домой. Под руко-водством Юлия будущий писатель пол-ностью освоил программу гимназии, а позднее и университета. Иван Алексее-вич писал о брате: 

"Он прошёл со мной весь гимназичес-кий курс, занимался со мной языками, читал мне начатки психологии, филосо-фии, общественных и естественных на-ук; кроме того, мы без конца вели с ним разговоры о литературе". 

Из истории представленной здесь фо-тографии молодого Бунина: в 1891 году началось переписывание векселей. И родители раздобыли деньги, которые нужно было срочно внести в Орловский дворянский банк в счёт процентов. От-правили Ивана. Но вместо банка на эти деньги юноша купил себе дворянскую фуражку, бурку, синюю поддёвку и тут же в обновах сфотографировался.

Бедность заставила Бунина в девятнад-цать лет покинуть родовое гнездо, по словам матери, «с одним крестом на груди».Бунин начал сотрудничать с «Ор-ловским вестником». В Орле вышла первая книга его стихов, но кроме разо-чарования она ничего не принесла. Бу-нин тогда говорил о себе: «Кажется, не было писателя, который так убого начи-нал, как я!»

Признание пришло к поэту после выхо-да поэтического сборника «Листопад». В 1903 году Иван Бунин за этот сборник и перевод "Песни о Гайавате" Лонгфел-ло был удостоен Пушкинской премии.

Иван Бунин. Листопад 🍁
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Весёлой, пёстрою стеной
Стоит над светлою поляной.
Берёзы жёлтою резьбой
Блестят в лазури голубой,
Как вышки, ёлочки темнеют,
А между клёнами синеют
То там, то здесь в листве сквозной
Просветы в небо, что оконца.

Лес пахнет дубом и сосной,
За лето высох он от солнца,
И Осень тихою вдовой
Вступает в пёстрый терем свой.
Сегодня на пустой поляне,
Среди широкого двора,
Воздушной паутины ткани
Блестят, как сеть из серебра.
Сегодня целый день играет
В дворе последний мотылёк
И, точно белый лепесток,
На паутине замирает,
Пригретый солнечным теплом;

Сегодня так светло кругом,
Такое мёртвое молчанье
В лесу и в синей вышине,
Что можно в этой тишине
Расслышать листика шуршанье.
Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Стоит над солнечной поляной,
Заворожённый тишиной;

Заквохчет дрозд, перелетая
Среди подседа, где густая
Листва янтарный отблеск льёт;
Играя, в небе промелькнёт
Скворцов рассыпанная стая —
И снова всё кругом замрёт.
Последние мгновенья счастья!
Уж знает Осень, что такой
Глубокий и немой покой —
Предвестник долгого ненастья...
1900

воскресенье, 23 октября 2022 г.

ГОСТЕВОЙ ПОСТ ОТ ДМИТРИЯ БЫКОВА К ГОДОВЩИНЕ РОЖДЕНИЯ ДЖАННИ РОДАРИ

Дмитрий Быков:

«Мы очень любим всё итальянское – и не только итальянскую кухню и кино. Прежде всего - великого Джанни Рода-ри и его книгу о мальчике-луковке Чиполлино.

Джанни Родари сыграл на самом неубиваемом детском инстинкте. Взрослого еще можно — и даже легко — уговорить, что мир устроен единствен-но возможным образом и что любые попытки его исправить только портят дело. Но ребенок, на глазах у которого травят бедняка, бежит вступаться.

Сказка Родари про Чиполлино была востребована советской пропагандой не только из-за своего благородного демократического пафоса, но ещё и потому, что героями её были хулиганы, обаятельные раздолбаи: советская власть не любила отличников. Если отличник, то наверняка ябеда, если чистюля — стопроцентный трус. 

«Приключения Чиполлино» - это клас-сическая схема, в которой учтены два главных фактора для России. 

Первое: противники власти находятся в абсолютном и вдобавок беспомощном меньшинстве. Второе: это хорошо, пото-му что власть все сделает сама.

Почему Чиполлино — мальчик-луковка? Лук сочетает в себе три главные приме-ты пролетария. Во-первых, он живёт в земле. Во-вторых, он восстаёт: из этого лука, сидящего в земле, прорывается зелёная 0 стрела. В-третьих, лук – это растение-мститель. Как мы знаем, лю-бой, кто дёрнет Чиполлино за волосы, начинает плакать.

Синьор Помидор — предатель среди овощей. Он, конечно, овощ, но он вы-глядит как фрукт. Это овощ, который пустили на верха. Потому что – и это очень принципиально – среди овощей наблюдается расслоение. Среди ово-щей есть коллаборационисты, и это одно из важных открытий Джанни Родари. Второе важное открытие — расслоение народа на борцов и стра-дальцев, на Кума Тыкву и Редиску».

Из лекции Дмитрия Быкова* «Чипол-лино и русское общественное движе-ние» в лектории «Прямая речь».
 
(*признан в РФ иноагентом)

суббота, 22 октября 2022 г.

ДРУГ ДЕТЕЙ – ДЖАННИ РОДАРИ


Сегодня отмечается вековой 💯 юби-лей Джанни Родари (1920-1980) – ита-льянского писателя-сказочника, лауре-ата премии Г.-Х.Андерсена (1970).

После войны, в 1948 году, Джанни Ро-дари работал в коммунистической газете "Унита", тогда же стал писать книги для детей. Был редактором еже-недельного детского журнала Pioniere со дня его основания. 

В начале 50-х были опубликованы пер-вые детские книжки Джанни Родари – сборник стихов и сказка "Приключения Чиполлино", ставшая сразу очень попу-лярной, в том числе и в СССР. 

В нашу страну итальянский писатель приезжал неоднократно. Здесь его сказки экранизировались, по ним сни-мали мультфильмы. На русский язык книги Родари переводили С.Я.Маршак, Яков Аким, И. Константинова.

Стишок про летнюю жару 
и городскую детвору

Приятно детям в зной горячий
Уехать за город на дачи,
Плескаться в море и в реке
И строить замки на песке.

А лучше — в утренней прохладе
Купаться в горном водопаде.
Но если вас отец и мать
Не могут за город послать,—

На каменной лестнице,
Жарко нагретой,
Вы загораете
Целое лето.

Или валяетесь
Летом на травке
На берегу
Водосточной канавки.

Если б меня президентом избрали,
Я бы велел, чтобы в каждом квартале
Каждого города всем напоказ
Вывешен был мой строжайший приказ:

1. Детям страны 
президентским декретом
Жить в городах 
запрещается летом.

2. Всех ребятишек 
на летнее жительство
Вывезти к морю. 
Заплатит правительство,

3. Этим декретом — 
 параграфом третьим —
Горы Альпийские 
дарятся детям.

Заключенье:
Кто не исполнит приказа, тому
Будет грозить заключенье в тюрьму!
(Перевод с итальянского С.Я.Маршака)

пятница, 21 октября 2022 г.

ПЕРВЫЙ РУССКИЙ НОБЕЛЕВСКИЙ ЛАУРЕАТ ПО ЛИТЕРАТУРЕ

#ИванБунин150

***
...Зачем и о чём говорить? 
Всю душу, с любовью, с мечтами, 
Всё сердце стараться раскрыть — 
И чем же? — одними словами! 

И хоть бы в словах-то людских 
Не так уж всё было избито! 
Значенья не сыщете в них, 
Значение их позабыто! 

Да и кому рассказать? 
При искреннем даже желаньи
Никто не сумеет понять 
Всю силу чужого страданья! 

В эти дни широко отмечается 150-лет-ний юбилей Ивана Алексеевича Бунина (1870-1953), последнего дореволюцион-ного русского писателя-классика – про-заика, поэта, переводчика и первого русского нобелевского лауреата (1933) по литературе.

Иван Алексеевич Бунин родился в Во-ронеже в обедневшей дворянской се-мье. Детство и юность провёл в дерев-не. Писать и печататься начал с 17-ти лет. Очень скоро на него обратила вни-мание критика. Трижды книги Бунина отмечались высшей наградой Россий-ской академии наук — премией имени Пушкина. 
И.А. Бунин не принадлежал ни к одной литературной школе, мало вращался в литературной среде, много жил в дере- вне, много путешествовал по России и за её пределами: в Италии, Турции, Гре-ции, Палестине, Египте, Алжире, Тунисе, в тропиках. 

Бунин отличался независимостью суж-дений и по меткому выражению Геор-  гия Адамовича «людей видел насквозь, безошибочно догадывался о том, что они предпочли бы скрыть».

"Популярность моя началась с того вре-мени, когда я напечатал свою «Дерев-ню». Это было начало целого ряда мо-их произведений, резко рисовавших русскую душу, её светлые и тёмные, часто трагические основы. В русской критике и среди русской интеллиген-ции, где, по причине незнания народа или политических соображений, народ почти всегда идеализировался, эти «беспощадные» произведения мои вы-звали страстные враждебные отклики. В эти годы я чувствовал, как с каждым днём крепнут мои литературные силы.

Но тут разразилась война, а затем ре-волюция. Я был не из тех, кто был ею застигнут врасплох, для кого её разме-ры и зверства были неожиданностью, но всё же действительность превзошла все мои ожидания: во что вскоре прев-ратилась русская революция, непоймёт никто, её не видевший. Зрелище это было сплошным ужасом для всякого, кто не утратил образа и подобия Божия, и из России, после захвата власти Ле-ниным, бежали сотни тысяч людей, имевших малейшую возможность бежать. 

Я покинул Москву 21 мая 1918 года, жил на юге России, переходившем из рук в руки белых и красных, и 26 янва-ря 1920 г., испив чашу несказанных ду-шевных страданий, эмигрировал спер-ва на Балканы, потом во Францию. Во Франции я жил первое время в Париже, с лета 1923 г. переселился в Примор-ские Альпы, возвращаясь в Париж только на некоторые зимние месяцы. 

В 1933 году получил Нобелевскую пре-мию. В эмиграции мною написано де-сять новых книг».
(Иван Бунин. «Автобиографические заметки»).

КНИГИ

Художник В.Д. Фалилеев. Саша Чёрный. 1915

Саша Чёрный. К н и г и
Есть бездонный ящик мира —
От Гомера вплоть до нас.
Чтоб узнать хотя б Шекспира,
Надо год для умных глаз.

Как осилить этот ящик?
Лишних книг он не хранит.
Но ведь мы сейчас читаем
Всех, кто будет позабыт.

Каждый день выходят книги:
Драмы, повести, стихи —
Напомаженные миги
Из житейской чепухи.

Урываем на одежде,
Расстаёмся с табаком
И любуемся на полке
Каждым новым корешком.

Пыль грязнит пуды бумаги.
Книги жмутся и растут.
Вот они, антропофаги
Человеческих минут!

Заполняют коридоры,
Спальни, сени, чердаки,
Подоконники, и стулья,
И столы, и сундуки.

Из двухсот нужна одна лишь —
Перероешь, не найдёшь,
И на полки грузно свалишь
Драгоценное и ложь.

Мирно тлеющая каша
Фраз, заглавий и имён:
Резонерство, смех и глупость,
Нудный случай, яркий стон.

Ах, от чтенья сих консервов
Горе нашим головам!
Не хватает бедных нервов,
И чутьё трещит по швам.

Переполненная память
Топит мысли в вихре слов…
Даже критики устали
Разбирать пуды узлов.

Всю читательскую лигу
Опросите: кто сейчас
Перечитывает книгу,
Как когда-то… много раз?

Перечтите, если сотни
Быстрой очереди ждут!
Написали — значит, надо.
Уважайте всякий труд!

Можно ль в тысячном гареме
Всех красавиц полюбить?
Нет, нельзя. Зато со всеми
Можно мило пошалить.

Кто «Онегина» сегодня
Прочитает наизусть?
Рукавишников торопит
«Том двадцатый». Смех и грусть!

Кто меня за эти строки
Митрофаном назовёт,
Понял соль их так глубоко
Как хотел бы… кашалот.

Нам легко… Что будет дальше?
Будут вместо городов
Неразрезанною массой
Мокнуть штабели томов.

ТОСКА ПО РОДИНЕ М.ЦВЕТАЕВОЙ И П.ВАЙЛЯ


Мнение писателя о писателе, поэта о поэте всегда особенно интересно. Хода-севич рассказал нам о Державине и Пушкине. Набоков – о творчестве Гого-ля, Достоевского и того же Ходасевича. М.Цветаева размышляла о Бальмонте, Андрее Белом, Пастернаке и Маяков-ском...

И всякий раз читатель сталкивается с какими-то неожиданными ракурсами, которые раскрывают неизвестные ему прежде стороны и того, кому посвяще-на книга, и самого автора. Литература такого рода обеспечивает личный взгляд на историю литературы и ценно-сти поэзии, которые не зависят от кано-нов литературоведческой науки. А в личной позиции и заинтересованности – главная прелесть этих работ.

Книга Петра Вайля «Стихи про меня» – это выстраивание событий своей жизни по тем русским стихам ХХ века, которые оказали на него влияние. Из стихов Цветаевой таковым оказалось «Тоска по родине...», написанное ею в эмиграции в мае 1934 года. П.Вайль, сам эмигрант с 1977 года, пишет о нём:

«Стихотворение в целом... – манифест самостояния. Мгновенно запоминаю-щиеся ёмкие и точные образы време-нем превращены в цитаты-формулы, что случается только с великими стиха-ми. Горькие и гордые слова, очень спо-/койные в своей беспросветности:

Мне совершенно всё равно –
Г д е совершенно одинокой
Быть...

Через несколько лет такой мотив во-всю зазвучал в литературе у Камю и Сартра, но через несколько лет. Этих писателей подтолкнула война, как прежде на религиозных экзистенциа-листов повлияла Первая мировая. Цветаевой не нужны были войны, что-бы препарировать одиночество, лако- нично и чётко провести чисто лабора-торный срез: без признаков, мет, дат – одна экзистенциальность, она же душа.

С учётом же всех трёх видов обстоя-тельств – места, времени и образа дей-ствия – в "Тоске по родине" доведена до крайнего предела традиционная для эмигрантской поэзии, прозы, публицис-тики тема: Россия в нас, Россию мы унесли с собой. 

В письмах Цветаевой этот известный тезис варьируется постоянно: "Если есть тоска по родине – то только по безмерности мест...", "Не Россией одной жив человек... Россия во мне, не я в России..." 

Елизавета Тараховская приводит её слова в разговоре о ностальгии: "Моя родина везде, где есть письменный стол, окно и дерево под этим окном". В 1925 году Цветаева, отвечая на анкету журнала "Моими путями": "Родина не есть условность территории, а непре-ложность памяти и крови". И дальше – уже конкретно о себе: "Лирикам же, эпикам и сказочникам, самой природой творчества своего дальнозоркий, луч-ше видеть Россию издалека – всю – от Князя Игоря до Ленина, – чем кипящей в сомнительном и слепящем котле нас-тоящего. Кроме того писателю там луч-ше, где ему меньше всего мешают пи-сать (дышать)"...».

НЕЗДЕШНИЕ ВЕЧЕРА


18 октября 1872 года в Ярославле ро-дился замечательный поэт, яркий представитель Серебряного века Михаил Алексеевич Кузмин.

1
Протянуло паутину
Золотое «бабье лето»,
И куда я взгляд ни кину, —
В жёлтый траур всё одето.
Песня летняя пропета,
Я снимаю мандолину
И спускаюсь с гор в долину
Где остатки бродят света,
Будто чувствуя кончину...
(Осенние озёра) 
           
                                ***
                                О, нездешние
                                Вечера!
                                Злато-вешняя
                                Зорь пора!
                                В бездорожьи
                                Звёзды Божьи,
                                Ах, утешнее,
                                Чем вчера.

                                Всё кончается,
                                Позабудь!
                                Уж качается
                                Сонно муть.

                                Ропот спора –
                                Скоро, скоро
                                Увенчается
                                Розой грудь,

                                Сладко просится
                                В сердце боль –
                                В небо броситься
                                Нам дозволь!
                                Лёгким шагом
                                По оврагам
                                Благоносица
                                Божьих воль.

                                Божья клироса
                                Дрогнет зверь.
                                Всё открылося,
                                Друг, поверь.
                                Вдруг узнали
                                (Ты ли, я ли):
                                Не закрылася
                                Счастья дверь.  
                                1919

М.И. Цветаева. Нездешний вечер. 
<О Михаиле Алексеевиче Кузмине>

«...О Кузмине в Москве шли легенды. О каждом поэте идут легенды, и слагают их всё та же зависть и злостность. При-пев к слову Кузмин был "жеманный, мазаный".

Жеманности не было: было природное изящество чужой особи, особое изяще-ство костяка (ведь и скелет неравен скелету, не только души!), был отлетаю-щий мизинец чаепития – так в XVIII ве-ке держал шоколадную чашку освобо-дитель Америки Лафайет, так в Консь-ержерии из оловянной кружки пил наи-мужественнейший поэт Андрей Шенье – были, кроме личного изящества кос-тяка – физическая традиция, физичес-кий пережиток, "манерность" – рождён-ная.

Была – севрская чашка.

Был в Петербурге XX века – француз с Мартиники – XVIII-го.

О "мази" же. Мазь – была. Ровная, проч-ная, тёмно-коричневая, маврова, мула-това, Господо-Богова. Только не "нама-зан" был, а — вымазан, и даже – выва-рен: в адовом ли кофе лирической бес-сонницы, в ореховом ли настое всех сказок, в наследственной ли чужезем-ной прикрови – не знаю. Знаю только, что ровнее и коричневее, коричневее – и ровнее – и роднее – я краски на ли- це не видела. Разве на лице нашего шоко- ладного дома в Трёхпрудном.

Но из этого кофейного цыганского на-вара, загара, идёт на меня другое род-ное сияние: серебро. Костюм был сере-бряный, окружение сновиденно-невесо-мых и сновиденно-свободных движе-ний было – серебряное, рукав, из кото-рого цыганская рука – серебряный. А может, и серебряным-то был (простой серый скучный) рукав – от цыганства руки? А может быть – от серебряного Петербурга – серебро? Так или иначе – в два цвета, в две краски ореховую и серебряную – и третьей не было...».
1936

НА ХОЛМЕ

 Саша Чёрный с женой и любимым фоксом Микки на холме 

Саша Чёрный. На холме

Разлив остролистых каштанов,
Над ними – пробковый дуб,
А выше – гигантские сосны
Вздымают по ветру чуб.

Сторонкой угольщик старый
С мешком спускается вниз.
Качнулся игрушечный парус
Над блеском сияющих риз.

Лежу на прогретых щепках...
Под скрежет цикадных пил
Хотя б провансальский леший
Со мною мой хлеб разделил...

Мы б выпили вместе по-братски
Из фляжки вина в тишине,
И леший корявою лапой
Меня б потрепал по спине...

Ну что же, не хочет – не надо...
Я выпью, пожалуй, один.
За ветер! За светлое море!
За мир провансальских долин.
(Из провансальской тетради. 
1920-1932)

В 1920 году Саша Чёрный эмигрировал из России. Несколько лет скитался по Европе. В 1924 году переехал во Фран-цию, работал корреспондентом, был редактором журнала "Грани". В те годы Саша Чёрный активно помогал молодо- му Владимиру Набокову, публиковал его стихи в "Гранях".

В 1923 году на свои средства С.Чёрный выпустил поэтический сборник "Жаж-да". В 20-е годы выходили также сбор-ники прозы и произведения для детей. В подражание Н.А.Некрасову в 1930-31 годах С.Чёрный написал поэму "Кому в эмиграции жить хорошо".

В 1909-ом Саша Чёрный написал стихо-творение "Два желания":
1
Жить на вершине голой,
Писать простые сонеты...
И брать от людей из дола
Хлеб, вино и конфеты.

2
Сжечь корабли и впереди, и сзади,
Лечь на кровать, не глядя ни на что,
Уснуть без снов и, любопытства ради,
Проснуться лет чрез сто.

Поэт на веранде своего дома в Ла Фавьере

Спустя 20 лет после "Двух желаний" по-эт обрёл свою "вершину голую". Он ку-пил участок земли в местечке Ла Фавь-ер на юге Франции, построил на нём дом и принимал здесь русских писате-лей, художников и музыкантов.

Саша Чёрный. С холма

Выбрав место у тропинки,
Где сквозь бор синеет море,
Где вдали бельишко сохнет
На бамбуковом заборе,

Я принёс большую доску,—
Пар дымился над ушами! —
И четыре толстых ножки
Обтесал карандашами…

Вбил их в землю — слон не вырвет!
За холмом стреляло эхо;
И прибил к ним туго доску,—
Не работа, а утеха…

А потом лазурной краской,
Цвета крыльев серафима,
Густо выкрасил скамейку —
Дар любому пилигриму:

Чтоб присел, забыв земное,
И, попыхивая трубкой,
Всласть смотрел, как парус в море
Дышит гоголем над шлюпкой…

Да и сам приду не раз я
Посидеть Наполеоном,
Руки гордые сложивши,
В одиночестве зелёном…

Это стихотворение было опубликовано в "Последних новостях" (1932, 6.08) вместе с известием о скоропостижной смерти поэта. А. Ладинский рассказал о последнем дне Саши Чёрного:

"Еще вчера он хлопотал по хозяйству, суетился около своего домика на горке, где посадил десяток маленьких деревь-ев и сделал две скамейки. Потом ходил со своим неразлучным фоксом Микки к приятелю фермеру, тоже поговорить о хозяйственных делах. Ему надоело ски-таться и мотаться по белу свету, и он решил окончательно обосноваться в полюбившемся Провансе, среди вино-градников и холмов Фавьера».

Кладбище в Лаванду. В центре на стене здания установлена мемориальная до-ска в память о Саше Чёрном.

Могила Саши Чёрного не сохранилась. Но в 1978 году на кладбище в Лаванду, где он был похоронен, открыли мемо-риальную доску в память о русском поэте.

С женой Марией Ивановной Саша Чёр-ный прожил 28 лет. Зимой она жила в Париже, а летом продолжала приез-жать в Ла Фавьер. Она пережила мужа почти на 30 лет и умерла в возрасте 90 лет.

четверг, 20 октября 2022 г.

СВЕТЛЫЙ ДЕНЬ ЛИЦЕЯ

Царскосельский лицей. Рисунок А.С.Пушкина

19 октября. Как много разных значений и смыслов в одной только дате: 

МЕСТО
*
Нам целый мир чужбина,
Отечество нам – Царское Село!

ШКОЛА
*
В начале жизни школу помню я;
Там нас, детей беспечных, было много;
Неровная и резвая семья...

ОБРАЗОВАНИЕ
*
Мы все учились понемногу
Чему-нибудь и как-нибудь...

УЧИТЕЛЯ
*
Наставникам, хранившим юность нашу,
Всем честию, и мёртвым и живым,
К устам подъяв признательную чашу,
Не помня зла, за благо воздадим.

ДРУЖБА
*
Друзья мои, прекрасен наш союз!
Он как душа неразделим и вечен...

*
Мой первый друг, 
мой друг бесценный....

*
Бог помочь вам, друзья мои,
И в бурях, и в житейском горе,
В краю чужом, в пустынном море
И в мрачных пропастях земли!

ВОСПОМИНАНИЯ О СЧАСТЛИВОМ ДЕТСТВЕ
*
Молю святое провиденье
Да голос мой душе твоей
Дарует то же утешенье
Да озарит он заточенье
Лучом Лицейских Ясных Дней

ОСЕНЬ
*
Роняет лес багряный свой убор,
Сребрит мороз увянувшее поле.
Проглянет день как будто поневоле
И скроется за край окружных гор...

ВДОХНОВЕНИЕ
*
С младенчества дух песен в нас горел,
И дивное волненье мы познали...

И все эти смыслы и значения объединены одним громким, звонким "весёлым именем" –

ПУШКИН 
*
Пушкин! Он и в лесах не укроется:
Лира выдаст его громким пением,
И от смертных восхитит бессмертного
Аполлон на Олимп торжествующий.
(Антон Дельвиг, один из братьев- лицеистов. 1815)

С ДНЁМ ЛИЦЕЯ, ДРУЗЬЯ!

вторник, 18 октября 2022 г.

ДЕТСКИЕ ИЗДАНИЯ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ

Издательство "Август", 2018.

Марина Цветаева никогда не писала специально для детей, её стихи даже не были обращены к подросткам, но пер-вые её книги «Вечерний альбом» (1910), «Волшебный фонарь» (1912) и «Из двух книг» (1913) вышли, когда автор сама была ещё совсем юной девушкой, пере-полненной живыми воспоминаниями о своём детстве-отрочестве. Гимназист-кой седьмого класса она собрала все свои стихи и в тайне от отца отнесла в типографию... 

Отдавая стихи в печать, юная поэтесса  надеялась, что книг в стране издаётся так много, что  её книга пройдёт неза-меченной и никто её тайны не узнает. Она ошиблась, на книгу обратили вни-мание и о ней очень хорошо отозва-лись такие маститые поэты, как Вале-рий Брюсов, Максимилиан Волошин, Николай Гумилёв. Последний писал об этом сборнике:

"... здесь инстинктивно угаданы все  главнейшие законы поэзии, так что эта книга – не только книга милых девиче-ских признаний, но и книга прекрасных стихов".
Издательство "Детское время", 2018.

А Максимилиан Волошин, который пер-вый отозвался на издание, оценил его за искренность и наблюдательность в описании жизни, а главное – умение написать о детстве из детства. Эту книгу, считал он, надо воспринимать как дневник. Мы попадаем в царство, где всюду – мама и где можно под звуки прекрасной музыки – маминой игры на фортепиано – читать увлека-тельные книжки самой или читать вслух для Аси какую-нибудь страшную сказку. А можно на берегу моря стро-ить крепость. А сколько событий, при-ключений, историй о детской любви, о соперничестве двух сестёр. И жаркое признание: "Какое счастье жить на свете!" И обо всём надо рассказать в своём дневнике...
Художник Екатерина Рожкова ("Каток растаял")

Эти стихи – первый шаг в освоении космического пространства цветаев-ской лирики. Книги "Мой рыцарь" и "Каток растаял" изданы с огромной любовью. Всё в них привлекает внима-ние: и хорошая  вступительная статья А.Коняшова ("Каток растаял"), и под-робное послесловие Е.О. Путиловой, замечательного знатока детской поэ-зии и составителя "Моего рыцаря", 

и чудесные иллюстрации Кати Толстой ("Мой рыцарь") и Е. Рожковой ("Каток растаял"), и прекрасное "Обращение к детям" М.Цветаевой в конце книги "Ка-ток растаял", актуальное сей день и по-лезное не только детям, но и родите-лям. Всё наталкивает на внимательное, неспешное чтение. Вот пища для ума и сердца думающего подростка.

С к у ч н ы е   и г р ы
Глупую куклу со стула
Я подняла и одела.
Куклу я на пол швырнула:
В маму играть — надоело!

Не поднимаясь со стула
Долго я в книгу глядела.
Книгу я на пол швырнула:
В папу играть — надоело!

Художник Екатерина Рожкова. Бабушке 

У  к р о в а т к и
«Там, где шиповник рос аленький,
Гномы нашли колпачки…»
Мама у маленькой Валечки
Тихо сняла башмачки.

«Солнце глядело сквозь веточки,
К розе летела пчела…»
Мама у маленькой деточки
Тихо чулочки сняла.

«Змей не прождал ни минуточки,
Свистнул — и в горы скорей…»
Мама у сонной малюточки
Шёлк расчесала кудрей.

«Кошку завидевши, курочки
Стали с индюшками в круг…»
Мама у сонной дочурочки
Вынула куклу из рук.

«Вечером к девочке маленькой
Раз прилетел ангелок…»
Мама над дремлющей Валенькой
Кукле вязала чулок.

Художник Екатерина Рожкова

В  к л а с с е
Скомкали фартук холодные ручки,
Вся побледнела, дрожит баловница.
Бабушка будет печальна: у внучки
Вдруг – единица!

Смотрит учитель, как будто не веря
Этим слезам в опустившемся взоре.
Ах, единица большая потеря!
Первое горе!

Слёзка за слёзкой упали, сверкая,
В белых кругах уплывает страница...
Разве учитель узнает, какая
Боль – единица?

«КОГДА Я ГЛЯЖУ НА ЛЕТЯЩИЕ ЛИСТЬЯ...»


***
Когда я гляжу на летящие листья,
Слетающие на булыжный торец,
Сметаемые — как художника кистью,
Картину кончающего наконец,

Я думаю (уж никому не по нраву
Ни стан мой, 
ни весь мой задумчивый вид),
Что явственно жёлтый, 
решительно ржавый
Один такой лист на вершине — забыт.
Октябрь, 1936

ПОЕЗД ЖИЗНИ

Портрет Марины Цветаевой, выполненный Ариадной Эфрон

П о е з д  ж и з н и
Не штык — 
так клык, так сугроб, так шквал, —
В Бессмертье что час — то поезд!
Пришла и знала одно: вокзал.
Раскладываться не стоит.

На всех, на всё — равнодушьем глаз,
Которым конец — исконность.
О как естественно в третий класс
Из душности дамских комнат!

Где от котлет разогретых, щёк 
Остывших… — Нельзя ли дальше,
Душа? Хотя бы в фонарный сток
От этой фатальной фальши:

Папильоток, пелёнок,
Щипцов калёных,
Волос палёных,
Чепцов, клеёнок,
О — де — ко — лонов
Семейных, швейных
Счастий (klein wenig!)
Взят ли кофейник?
Сушек, подушек, матрон, нянь,
Душности бонн, бань.

Не хочу в этом коробе женских тел
Ждать смертного часа!
Я хочу, чтобы поезд и пил и пел:
Смерть — тоже вне класса!

В удаль, в одурь, в гармошку, 
в надсад, в тщету!
— Эти нехристи и льнут же! —
Чтоб какой-нибудь странник: 
«На тем свету»…
Не дождавшись скажу: лучше!

Площадка. — И шпалы. — 
И крайний куст
В руке. — Отпускаю. — Поздно
Держаться. — Шпалы. — 
ЖОт стольких уст
Устала. — Гляжу на звёзды.

Так через радугу всех планет
Пропавших — считал-то кто их? —
Гляжу и вижу одно: конец.
Раскаиваться не стоит.
6 октября 1923
("После России". 1922-1925)

понедельник, 17 октября 2022 г.

БИБЛЕЙСКИЕ СКАЗКИ

В последний предреволюционный год М.Горький, который был тогда связан с издательством "Парус" и поставил в план издательства сборник «Библей-ские легенды и мифы», обратился к Саше Чёрному с предложением поду-мать о том, какие библейские сюжеты он мог бы адаптировать для детской аудитории. Поэт загорелся этой идеей и позже реализовал её в цикле «Библей-ские сказки», но это было уже без Горького.

В начале 20-х годов  издательство «Гра-ни» в Берлине планировало выпустить книжку Саши Чёрного «Библейские ска-зки». Но по неизвестным причинам издание это тогда не состоялось. Отде-⁴льной книгой в ХХ веке «Библейские сказки» так ни разу и не вышли. 

Только в 2000 году издательство «Ав-… уст» впервые воплотило в жизнь этот проект. Позже было несколько переиз-
даний.
 
Саша Чёрный переложил для детей пять сюжетов Ветхого Завета: про праведника Иону, попавшего во чрево кита, про откусившую яблоко Еву, про пророков Моисея, Елисея, Даниила. Он не просто пересказывает самые попу-лярные сюжеты из Библии. Он пытает-ся объяснить мотивы поведения неко-торых своих героев.

В начале XX века суровые библейские предания были превращены писателем в тихие добрые истории. А современ-ные родители читают их сегодня своим детям на ночь.

А завершу рассказ стихотворением Са-ши Чёрного,  написанным на популяр-лнейшую тему из Нового Завета.

Саша Чёрный. Рождественское

В яслях спал на свежем сене
Тихий крошечный Христос.
Месяц 🌒, вынырнув из тени,
Гладил лён Его волос…
Бык 🐄  дохнул в лицо Младенца
И, соломою шурша,
На упругое коленце
Засмотрелся, чуть дыша.
Воробьи 🐦 🐦 сквозь жерди крыши
К яслям хлынули гурьбой,
А 🐄 бычок, прижавшись к нише,
Одеяльце мял губой.
Пёс 🐕, прокравшись к тёплой ножке,
Полизал её тайком.
Всех уютней было кошке 🐈
В яслях греть Дитя бочком…
Присмиревший белый 🐐 козлик
На чело Его дышал,
Только глупый серый ослик 
Всех беспомощно толкал:
«Посмотреть бы на Ребёнка
Хоть минуточку и мне!»
И заплакал звонко-звонко
В предрассветной тишине…
А Христос, раскрывши глазки,
Вдруг раздвинул круг зверей
И с улыбкой, полной ласки,
Прошептал: «Смотри скорей!..» 
1920

«ЖЁЛТЫЙ ФОН ИЗ ЛИСТЬЕВ ПАВШИХ...»

Арнольд Бёклин. Священная роща.1886

Саша Чёрный. О с е н ь  в  г о р а х

Как в бёклиновских картинах,
     Краски странны...
Мрачны ели на стремнинах
     И платаны.

В фантастичном беспорядке
     Перспективы —
То пологие площадки,
     То обрывы.

Лес растёт стеной, взбираясь
     Вверх по кручам,
Беспокойно порываясь
     К дальним тучам.

Жёлтый фон из листьев павших
     Ярче сказки,
На деревьях задремавших
     Все окраски.

Зелень, золото, багрянец —
     Словно пятна...
Их игра, как дикий танец,
     Непонятна.

В вакханалии нестройной
     И без линий
Только неба цвет спокойный,
     Густо-синий,

Однотонный, и прозрачный,
     И глубокий,
И ликующий, и брачный,
     И далёкий.

Облаков плывут к вершине
     Караваны...
Как в бёклиновской картине,
     Краски странны!
1907